SS104 : Varios Artistas – Lifa Global 2020

Catálogo Netmagazine

Publicado el 2021-04-02 a las 3:37 pm. | Sin comentarios

LIFA GLOBAL 2020 es un compilado de LIFA. Aquí la primera recopilación global de música del festival LIFA (Liga Internacional de Festivales y Artistas de la Música), evento con base en Brasil y México. Aquí hay 9 pistas exclusivas disponibles en todas las plataformas de transmisión y 2 pistas extras de bonus track (solo en Bandcamp y Soundcloud).

Lifa Global 2020 es un recuerdo del festival online del año pasado, con una suculenta selección de diferentes artistas de 3 continentes y una paleta de sonidos que giran en géneros como el rock, pop, indie, electrónica, jazz y hiphop. ¡Sonidos de Singapur, Costa Rica, México, Estados Unidos, España y Japón!

LIFA 2020 fue la tercera edición del festival LIFA (Liga Internacional de Festivales y Artistas de la música) que se celebra desde 2018 en Brasil y México. Dicha celebración se llevó a cabo en línea por la pandemia. Reuniendo a más de 50 artistas de todo el mundo y de 4 continentes. El resultado de ello, fue una transmisión en vivo desde Brasilia, con una selección inédita de videoclips, sesiones pre grabadas y conciertos en vivo desde los estudios de LIFA en Brasil.

Con ello, también se lanzó una convocatoria internacional vía Sonicbids para hacer un compilado variado de música bajo el concepto de LIFA GLOBAL.

LIFA GLOBAL 2020 incluye canciones de 11 artistas de distintos países. Incluyendo talentosos grupos y proyectos de música rock, pop, jazz, electrónica, indie y experimental.

dolltr!ck (Singapur)
Desde Estados Unidos actualmente, nos comparte “Glass Heart” una canción inédita llena de paisajes pop, electrónica dulce y una voz perfecta si eres fan de Owl City o Clean Bandit. El proyecto coreano dolltr! Ck es un concepto artístico de tecnología musical y música electrónica de la artista nacida en Singapur: Claire Marie Lim. Comenzó como DJ, haciendo remixes y diseñando experiencias en vivo para una gran cantidad de artistas nominados al Grammy y en las listas de Billboard, pero ahora es conocida por sus dinámicas actuaciones de música electrónica en vivo que la han llevado a lugares y eventos estimados en todo el mundo y en la red. Con influencias de Disclosure, TOKiMONSTA y Madeon, la paleta de sintetizadores de ensueño, cajas de ritmos impactantes y voces nítidas de dolltr!ck le permite pintar experiencias auditivas que combinan a la perfección la electrónica, el pop, el future bass y la música dance. Sus esfuerzos han sido aclamados como “romper el techo de cristal de la música electrónica”, especialmente en su defensa de la representación femenina y asiática. Habiendo obtenido el reconocimiento de gigantes como iHeartRadio, Spotify y Recording Academy, los años venideros solo se ven más brillantes para esta prometedora artista. www.instagram.com/dolltrick/

ANGELIX (Costa Rica)
Desde San José, Costa Rica. Nos presentan “Todos los días” una canción inédita que habla de optimismo, superación personal y amor por la vida. Angelique y Gabriel Wiernik son un dúo de composición y producción basados en Costa Rica. Con música original en inglés y español, de un estilo variado entre el pop, jazz, folk baladas y otras.
www.facebook.com/angeliquesmusic/

MAN IN MOTION (Mexico)
El dúo de Man in Motion presenta en exclusiva la canción “Félido” cuyo video lo lanzaron previamente y apenas ve la luz en plataformas de streaming. En exclusiva para LIFA. Sarmen Almond y Omar Lied son Man In Motion, un proyecto de música electrónica, trip hop y downtempo. El dúo se caracteriza por un sonido oscuro, profundo y sofisticado, convirtiéndose así en uno de los proyectos más representativos dentro de la escena electrónica alternativa mexicana. MIM cuenta con dos discos de estudio, que los ha llevado por México, Reino Unido, Francia, España, Irlanda y Alemania. Vean el video clip aquí: www.youtube.com/watch?v=WFdhdJgihnE

AZURE WOLF (USA)
Azure Wolf es una banda de rock indie con liderazgo femenino ubicada en Winchester, Virgina, que también se mueve mucho por la escena de DC, Washington. Tienen un fuerte enfoque lírico con vibraciones oscuras y profundas que dejarán tu alma hormigueando. Impulsados por ritmos enérgicos y tonos de guitarra inquietantes, esta banda espera ser parte de una nueva ola de rock indie americano. La banda consta de cuatro miembros: Victoria Backle – líder, cantante, compositora y guitarra rítmica;
Isaac Foltz – guitarra principal / compositor; Sean Spencer – Bajo / sintetizador y Tommy Moore – Batería. Azure Wolf está por lanzar nuevas canciones y discos este año. En exclusiva participan con “Honey Rush”, una de sus nuevas canciones de este año. La canción es un viaje nostálgico que golpea las influencias retro de Blondie, Joan Jett, The Doors y Fleetwood Mac. “Honey Rush” es una de las primeras canciones que la banda escribió y compusieron, dejándolo con un valor sentimental que resuena a través de la pista. Vean aquí el video clip oficial:
youtu.be/QCtjJe52TTk

FREE BUT SHARP PAIN (Japan)
Free But Sharp Pain también conocidos en Japón como FBSP o FreeBut, es un dúo alternativo japonés de Tokio. Está formado por la cantante Yoshika y el bajista Yama. Lanzaron recientemente su primer EP digital en mayo de 2020 titulado “Fall Into Reverie” y este 2021 colaboran en LIFA con una canción inédita titulada “Etude”. Una mezcla de punk, rock y pop japonés, con esa clara voz asiática que nos cautiva.
www.facebook.com/freebutsharppain

B.O.O.M. (USA)
B.O.O.M. es el proyecto en solitario del rapero americano Kerry Gabriel Starr afincado en Atlanta, Georgia (Estados Unidos). Un rap simple, hip hop de alcoba que sale a la luz con “Activate” una canción muy local que habla de magia, llena de positivismo hacia la vida y evidencia del mundo rural urbano del país más poderoso de Norteamérica.
soundcloud.com/kerry-gabriel-starr

H (Mexico)
H es un proyecto original de Oswaldo Pichardo y Karla García. Juntos son una mezcla de diferentes sonidos y estructuras de varios géneros, tomando siempre como eje central la música electrónica bailable. La idea parte de mezclar en sus canciones, a partir de la síntesis con instrumentos y sonidos analógicos de guitarras, batería, violín, bajo y percusiones. Teniendo como influencia los sonidos del techno, french touch, disco, funk y ritmos latinos. En vivo, cuentan con dos modalidades de presentación: live act y Dj set. Un gran dúo explosivo, lleno de buena vibra, mucho baile, excelentes sonidos y ejecución en vivo. Karla García en el violín, sintetizadores, voz, composición y producción; Oswaldo Pichardo en el bajo, sintetizadores, voz, composición y producción.
hmusicmx.com

LOMBARDO (Mexico)
Lombardo es el altergo musical de Diego Ramos Lombardo. Músico mexicano afincado en la CDMX. Todo un artista en su máxima expresión, ya que aparte de crear música, incursiona en otras disciplinas como el video, cine, arte sonoro, audiovisual, fotógrafía y producción. En esta ocasión, colabora con “Desierto de Sonora”, canción que fue utilizada en LIFA como tema de toda la campaña de promo del festival y que en esta ocasión forma parte integral del disco que resume el 2020. Una rola que te llevará al paisaje desértico de Wirikuta y al panorama citadino de la capital mexicana. Techno, raíces, psicolocibina, mezcalina y temas de medicina mental para el alma a través de la música.
www.facebook.com/lombardolive

El disco de LIFA Global 2020 incluye 9 canciones inéditas y en exclusiva que puedes escuchar en todas las plataformas difitales. Pero además, también cuenta con 2 Bonus tracks (que sólo están disponibles en Bandcamp y Soundcloud):

FUTURIST (USA)
Futurist es una banda de rock alternativo, indie folk y pop psicodélico, nacida en Brooklyn. Su último álbum recientemente lanzado es “Omens”, que incluye este track “All I Ever Wanted”. Un super hit del compositor central, Curtis Peel (nacido en Texas). La banda tiene una visión única del rock moderno y su composición logra un mejor sonido descrito como lo que conocemos como “future classic”. La banda ha sido comparada con las visiones y sonido de The Flaming Lips, The Shins, My Morning Jacket y Spoon. www.futuristnow.net

GREG UTECH (USA)
Greg Utech es un gran artista descubierto por azar del destino, quien hace años nos compartió su música en Sonicbids, pero este año 2020 participó en la convocatoria para formar parte de este compilado. Su canción “City To City” está incluida en el disco “Concrete Jungles” editado en 2006. Y esta canción es finalista del concurso de escritura de Estados Unidos en 2019, reconocido junto con personajes como Gino Vannelli, Dave Koz y muchos otros. Ha sido músico, saxofonista y baterista durante más de 25 años en el área de Detroit (Estados Unidos). Phil Kelly siempre ha sido su mentor. Trabajó en teatro profesional durante 18 años en Meadow Brook Theatre en la Universidad de Oakland en Rochester, Michigan. Desde el diseño de la escenografía hasta la escritura de la partitura para la producción de 1993 de Dr. Jeckel y Mr. Hyde. Hoy, toca en un trío de jazz local y pasa mucho tiempo grabando en casa. Además es un pintor en acrílico con más de 30 expos hasta la fecha, incluidos la galería de arte Meadowbrook, The Edsel Ford Grounds, el centro de artes Paint Creek, Inn Seasons Cafe, entre otros.
gregutech.com  

Más información en www.lifamusic.com

SS103 – Albert DesSophy – Quartz Antenna

Catálogo Netmagazine

Publicado el 2020-12-30 a las 11:12 pm. | Sin comentarios

Albert DesSophy se suma al catálogo de SOCSUB con el disco 103 del sello. Un EP que incluye “

Este 2020, trajo muchas sorpresas y este año, este EP de Albert DesSophy es una delicia de disco que incluye dos temas del autor y dos colaboraciones increíbles con el dúo La Fevende de Oaxaca y el artista Mango. de Morelia.

He aquí el mensaje directo del artista:

Sobre Quartz Antenna:

Realicé este EP partiendo de la idea de que era un ejercicio sobre la cuarentena y cómo nos relacionamos con ella a través de la paranoia, los problemas de comunicación y la pérdida. Mi guía principal al realizar el material musical fue la exploración de los intervalos de 4a ya que el
número 4 se relaciona profundamente con la idea de la cuarentena. Por lo tanto realicé preludios y corales a partir de dichos intervalos que luego fueron interpretados por mi sintetizador en varias capas.

Crystallium: Esta pieza toca el tema de las paranoias, y de las teorías conspirativas, ya que al inicio de la pandemia, sobre todo cuando no se presentaban demasiados casos en el país, se especuló mucho en varios círculos sobre que todo fuera una conspiración de los gobiernos. También se enfrenta a que nuestros hábitos de consumo digital se han incrementado y que esto no necesariamente tiene un impacto positivo y que podría a la larga devorarnos como raza si no somos conscientes de los problemas inherentes a dicho consumo.

Full Duplex: La idea que le propuse a Mango. y que él supo interpretar muy bien, fue la de la comunicación full duplex, que es un tipo de comunicación en la que tanto emisor como receptor pueden enviar y recibir mensajes al mismo tiempo todo el tiempo, y en como esta es una
situación que no sucede en la comunicación entre humanos porque finalmente hay muchos distractores y mucho ruido, sobre todo de parte del Ego.

Atenuación por lluvia: Esta pieza sigue abordando el tema de la comunicación pero ahora desde el punto de vista de que en las comunicaciones inalámbricas se pierden datos que se absorben en la lluvia. Luisa de La Fevende supo retratar no solo estas pérdidas sino el miedo al cambio, a que lo que se pierda cuando llueve sea nuestro status quo. Sin embargo dice muy sabiamente que de todas formas va a llover, y que quizá sea mejor hacer algo diferente, después de todo.

0 Hz: Esta pieza fue un pequeño cierre y una pequeña carta de despedida a un gran maestro y músico que fué Marco Aurelio Alvírez Rosas, que falleció en el mes de Julio de 2020. Pese a que su deceso no fue relacionado al COVID-19, si me hizo plantearme que algo muy visible con la cuarentena es el hecho de nuestra fragilidad y de nuestra inminente muerte. Quise cerrar este EP con un mensaje más ligero, de aceptación de este hecho. El material musical de esta pieza resalta porque a diferencia de los otros tracks, utiliza una armonía basada en intervalos de terceras, vaya, más tradicional. Con el fin de retratar que en algún momento saldremos de esta situación.

Jorge Alberto Avilés Fernández / Albert DesSophy

Escucha el EP completo en todas las plataformas digitales aquí:
https://ditto.fm/quartz-antenna

SS101 – Club Manchego & Ward – C’est Magnifique Remixes

Artistas Catálogo Netmagazine

Publicado el 2020-12-18 a las 12:01 am. | Sin comentarios

Club Manchego & Ward - C'est Magnifique Remixes

CLUB MANCHEGO & WARD están de vuelta con 4 remixes exclusivos. Incluyendo FUTURE FEELINGS, CITIES AT NIGHT, ANDREI CRISANTO & MICHAEL CARRERA. ¡Ritmos increíbles!

CLUB MANCHEGO & WARD regresan con estos geniales remixes hechos por conocidos amigos y productores invitados. Hechos totalmente a la distancia y en pandemia.

En primer lugar, el genio productor mexicano-argentino Future Feelings lleva los beats de esta canción a otro nivel y hace un remix perfecto muy en su estilo balear, house tropical, playero y perfecto para la pista de baile para cualquier ocasión de la fiesta.

El gran DJ californiano Michael Carrera hace una suculenta mezcla de house y deep tech-house para ponernos a bailar, muy al estilo de la pista de baile de San Francisco y Los Ángeles.

Otra sorpresa es el DJ mexicano Andrei Crisanto, recién estrenado en escena y productor de Joybe Music, con un tema influenciado por el house progresivo y el tech house latino.

Cities at Night también colabora como doble jugador con el productor Michael Carrea, pero con su proyecto de downtempo, ambient house y texturas atmosféricas.

Escucha ahora en todas las plataformas digitales aquí:
https://ditto.fm/cest-magnifique-remixes

facebook.com/leclubmanchego
twitter.com/clubmanchego
instagram.com/clubmanchego
socsub.bandcamp.com
ward.band
instagram.com/ward.band
instagram.com/futurefeelings
instagram.com/andreicrisanto
instagram.com/citiesatnightmusic
instagram.com/michaelcarrera

SS100 – Club Manchego – Remixes Para Robots

Catálogo Netmagazine

Publicado el 2020-12-04 a las 8:16 am. | Sin comentarios

Club Manchego lanza la 3a parte de la trilogía de “Música para Robots”. Con este último disco que es “Remixes para Robots”, obra que continúa la dinámica del capítulo anterior y disco “Reversiones Para Robots”, que es el antecesor EP con 6 versiones diferentes de canciones originales, mezcladas con voces de distintos artistas invitados de Estados Unidos, México, Brasil y España. La última parte de esta trilogía que forman parte “Música para Robots” y “Reversiones para Robots”, es “Remixes para Robots” con djs y productores invitados internacionales que hacen canciones para la pista de baile y se escuchan a partir de hoy, el viernes 4 de diciembre 2020. Si tienes amor por nuestra música, adquiere el disco vía Bandcamp y tu apoyo económico va directo al artista.

Dona aquí: https://socsub.bandcamp.com/album/remixes-para-robots

Club Manchego presenta “Remixes Para Robots” con 11 remixes del disco “Música Para Robots”. Un panorama electrónico puro de dj’s, bandas y productores mexicanos y argentinos como Documento, Kill The Tv, Modulady, Dimitri Kota, John Key Om, B.I.T., Jeronimo Gorraez, Julian Brody, Ju4n C4l4v3r4, Alvar Leredneza & El NN.

Después del álbum “Música para Robots” de Club Manchego editado en 2020, muchos artistas latinos, indie y mexicanos estuvieron interesados en trabajar en una nueva recopilación de remixes para este álbum. Con una gran selección de 11 canciones, las pistas fueron remezcladas por diferentes dj’s, productores y bandas que participan en este hermoso disco.

“Remixes Para Robots” incluye un menú variado y suculento de remixes, de artistas como Documento (encantadora banda de synth pop de la Ciudad de México); Kill The Tv (gran banda de electro rock de la Ciudad de México); Modulady (electrónica original dúo de León Guanajuato México); Jeronimo Gorraez (increíble músico de groove & funk de la Ciudad de México, ex bajista de Poncho Kingz); Alvar Leredneza (nuevo talento pop alternativo de la Ciudad de México); John Key Om (excelente productor de música electrónica en México); Dimitri Kota (uno de los mejores djs en La Paz Ensenada Sur Baja California México); Julian Brody (reconocido músico, dj y productor de la Ciudad de México, ex Waco Texas y Los Shajatos); Ju4n C4l4v3r4 (Juan Cortés, artista experimental de Puebla); BIT.CDMX (amigable banda electrónica de la Ciudad de México que hizo este remix con ASMR, 8D y técnicas inmersivas), además de El NN (extraordinarios ritmos electrónicos experimentales desde La Plata, Argentina).

El álbum original fue creado completamente basado en inteligencia artificial, y los remixes son un nuevo horizonte para promover esta música experimental con perspectivas frescas, nuevas texturas y diferentes géneros como synth pop, house, techno, electro, rock y electrónica experimental. Este disco de remixes saldrá a la venta y estará disponible el 4 de diciembre de 2020.

100% hecho a la distancia y a la vieja usanza tradicional en la antigua vieja normalidad…

Es un disco de música electrónica que mezcla techno, house, progressive, electronic rock, nu disco, synth pop, indietronica, tech house y ambient pop. En el mood y estilo de otros artistas como Saku, Malka Tuti, A Certain Ratio, Mark Pritchard, Jamie XX, Sleaford Mods, Actress y Aphex Twin; según la reseña y sugerencias de Juno Download.

Escucha este disco de remixes en todas las plataformas digitales aquí:
https://ditto.fm/remixes-para-robots

SS099 – Club Manchego – Reversiones Para Robots

Artistas Catálogo

Publicado el 2020-11-06 a las 10:00 am. | Sin comentarios

Club Manchego lanza la 2a parte de la trilogía de “Música para Robots”. Nuevo disco “Reversiones Para Robots” es un nuevo EP con 6 versiones diferentes de canciones originales con voces de artistas invitados de Estados Unidos, México, Brasil y España. Todos los artistas invitados juegan con las pistas del álbum original “Música Para Robots” para ser transformadas y arregladas en 6 versiones distintas de 6 artistas invitados. Ward desde Los Ángeles transformó “1999” en “C’est Magnifique”, con un resultado de synth pop y una canción EDM. El fenomenal Tiago Satya de Brasilia, Brasil convierte “No Podemos Esperar” y crea una deliciosa canción de R & B, funk & trip hop canción llamada “Take Me Out”. El músico mexicano Bul (Álbum) de Monterrey, incluye una nueva versión de “Al Revés” convirtiéndola en “All Reverse” que es una mezcla de trip hop, pop abstracto y texturas experimentales con su peculiar voz. El madrileño José Riaza añade su letra a “Disco Friendly”, convirtiendo la canción en un track pop disco techno llamado “Amigo Amiga”. La banda Man In Motion desde la Ciudad de México, hacen una nueva versión ambiental, pop oscuro de “Avión” y el resultado final es “Airplane”, un pop minimal mezclado con ruido y arte sonoro experimental. El joven talento de la voz, Albert DesSophy escribe una letra cyberpunk para “Techno Son” y su mezcla se llama “Trans Human – In The Mind Of”, bajo un concepto post pandémico, futurista y apocalíptico. La última parte de esta trilogía que forman parte “Música para Robots” y “Reversiones para Robots”, será “Remixes para Robots” con djs y productores invitados que hacen canciones para la pista de baile y se escucharán el 4 de diciembre 2020.

Es un disco de música electrónica que mezcla trip hop, electronic rock, house, synth pop, indie, techno y ambient. En el mood y estilo de otros artistas como Sasac, Little Dragon, MXMS, George Clanton, Eyeliner, Ice Choir y Yellow Magic Orchestra.

En este EP encontrarás música de distintos estilos, bajo un punto de partida de música electrónica. Instrumentos en vivo y digitales como voz, coros, teclados, baterías electrónicas, guitarras, sintetizadores, bajo digital, programación MIDI y laptop. Todos grabados en estudios en casa en 4 países distintos

Club Manchego es un proyecto de música electrónica mexicana de Aletz Franco. Concepto que nació a finales de los años 90, como una propuesta electrónica “live act” para las fiestas de música electrónica que se realizaban en Cuernavaca y México con el sello Cremosonic y ahora Sociedad Subterránea (Socsub). En 2005, formó parte del line up de artistas del primer Primer Festival en línea de Electrónica Mexicana que se transmitió por internet en México y América Latina. Con el paso del tiempo, este grupo dejó de producir música. Realizaron conciertos y fiestas por distintos estados del país como Chiapas, México, Morelos, Puebla, Morelia, entre otros. Club Manchego ha colaborado con distintos artistas como Pelvis Preston (ahora Don Manolo) con quien reeditó este 2020 un disco EP titulado “Art Haus Mafia”. En octubre 2020, lanzó su segundo álbum “Música para Robots” que es la primer parte de esta trilogía. En diciembre, seguirá el lanzamiento de la tercera parte de la trilogía con el disco “Remixes Para Robots”.

Escucha el disco en todas las plataformas digitales aquí vía Ditto Music: https://ditto.fm/reversiones-para-robots

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