SS108 – Club Manchego & Jose Riaza – Amigo Amiga (Dimitri Kota Vocal Remix)

Artistas Catálogo

Publicado el 2021-08-13 a las 7:03 am. | Sin comentarios

CLUB MANCHEGO & JOSE RIAZA lanzan “Amigo Amiga”, una canción que aborda el tema de la inclusión, la diversidad y el respeto a toda clase de cultura, ideología, raza, sexo, religión, música, estilo, filosofía, doctrina y demás temas que actualmente son importantes.

La realidad es que necesitamos un mundo más incluyente, menos dividido y esta canción aborda la amistad con el amor como una misma finalidad de respeto, dignidad, honestidad, ética y buena onda.

CLUB MANCHEGO es un proyecto electrónico de ALETZ FRANCO y colabora en esta ocasión con el músico español JOSE RIAZA radicado en México.

Además, DIMITRI KOTA, afamado dj de Baja California Sur, hace un par de remixes, uno para el track original de CLUB MANCHEGO y otro para la colaboración con JOSE RIAZA llevando la voz y la música a otro extremo más profundo de la pista de baile.

Techno pop y deep house mezclados para volver más bailable aún el track original.

Escucha en todas las plataformas digitales de streaming aquí:
https://ditto.fm/amigo-amiga-dimitri-kota-vocal-remix

SS107 – Antojitos Mexicanos Volumen 16

Catálogo

Publicado el 2021-07-30 a las 1:26 pm. | Sin comentarios

Antojitos Mexicanos Volumen 16 (Socsub, Sociedad Subterránea)

Antojitos Mexicanos Volumen 16, la compilación anual de SOCSUB (Sociedad Subterránea) ha llegado este 30 de julio de 2021.

Escúchalo en todas las plataformas de streaming aquí:
https://ditto.fm/antojitos-mexicanos-volumen-16

Este año, son 46 canciones las que se incluyen como temas inéditos y presentados en un modo distinto, ya que en esta ocasión, por primera vez ya los puedes escuchar en todas las plataformas digitales como una obra de varios artistas.

Disco compilado épico con un trabajo de 16 años, de deambular por los terrenos cibernéticos del underground nacional y la vida cotidiana, además de ser parte de los espacios del rock subterráneo de México y América Latina previos a la pandemia. Al fin, este 2021, el compilado Antojitos Mexicanos, ya es un disco digital disponible en todas las plataformas de streaming; no en forma de playlist, ni en CD-R, ni CD-ROM digital, tampoco en CD WAV, ni como CD con MP3’s.

Por muchos años, hemos lanzado cada año, una pizca considerable de la música mexicana desde 1996, tiempo en el cual surgimos como sello discográfico en México. Primero estuvimos haciendo poemas, luego diseñando fiestas, reseñando discos, eventos y películas, armando nuestros propios materiales y trabajos digitales. Fuimos el primer netzine digital pionero en Cuernavaca. Que dio paso a un sello discográfico que siempre ha estado en busca de sonidos de sonidos contemporáneos, lo-fi, underground, downtempo, rock, alternativo, electrónica, experimental, techno, house, disco, drum & bass, sin distinción de géneros. Es tiempo de decirle hola a los sistemas de streaming global como iTunes, Apple Music, Spotify, Amazon Music, Deezer, Tidal, Pandora, YouTube Music, TiKTok y anexos.

Todos los artistas que participan en esta ocasión, están unidos por el deleite de conectar en la música, con imaginación, libertad creativa, variedad y diversidad sonora desde nuestro primer disco editado en 2004 bajo este concepto de compilar música mexicana y que desde hace unos años se abre a otras latitudes con artistas iberoamericanos con fines de transmitir el mismo amor por la música, el arte y por supuesto, por la artesanía sonora y diversidad auditiva.

Antojitos Mexicanos es más que una recopilación de tracks del sello SOCSUB que año con año invita a distintos artistas para unirse a esta comunidad de músicos mexicanos, argentinos, venezolanos, españoles, americanos, europeos, latinos e invitados. Es para nosotros siempre un objeto hermoso por derecho propio. Este año también, el arte corre a cargo del buró creativo Somarí Creativos del artista venezolano Fiesky, arte digital magnífico que nos encanta. Es toda una experiencia auditiva de maravilla, que incluye temas nuevos del año y de hace unos pocos años atrás del 2021, le decimos música contemporánea, contemplativa y que eleva como siempre cada año el material del catálogo SOCSUB. Son 46 canciones de distintos artistas, todas hechas con tanto amor como cualquier álbum de artista o set de DJ.

Sociedad Subterránea (SOCSUB) presenta orgullosamente su 16ª edición del compilado Antojitos Mexicanos Volumen 16.

Disco anual que en este 2021, contiene 46 canciones de distintos artistas nacidos en México y connacionales radicados alrededor del mundo. También participan otros talentos, por la inclusión abierta de artistas extranjeros que se quieren relacionar con México, América Latina, la cultura mexicana, la gastronomía sonora y que también se encuentran viviendo en el país o en el extranjero, pero tienen fines de darse a conocer con su música en estas latitudes del país.

Socsub celebra un año más de este gran disco, bufete sonoro de comilona, que sigue vivito y coleando como acoplado de más de 16 años. Los músicos y artistas de verdad, como siempre seguimos ganando y perdiendo, justo como se concibió la idea inicial, este compilado incluye cada año a la música mexicana, emergente, independiente, alternativa y/o contemporánea sin discriminación y sin miedo.

Antojitos Mexicanos Volumen 16 contiene 46 canciones de distintos artistas nacidos en México, artistas extranjeros relacionados a México y mexicanos radicados alrededor del mundo. Incluye música de Efecto Eko, JAUS, Rosa Polar, Ninjazz, Dorotheo, Soft Ground, Chiapa, Nexoasis, Jardines & Vangard, Iggy The Eskimo, Virtual Frizz, Jesús Tomed & Calisea Rose, Mortemart, Culto Oculto, Jose Riaza & Mosy y Los Bits, Horacio Sánchez, ¡Los Padrinos!, Diez Mil Días, Moontauk, Déviles Visuales, Para Decir Adioss, Raúl Pa, Las Piernas, ANAN, Monsieur Van Pratt, Los Gemelos Siniestros, Dro, Crónicas Marcianas, Sacro Imperio Romano, Mixe Represent, Odinkrsna, Tetrapolar, Club Manchego, Traffic.Ensamble, Amotken, Malefics, CNDSD, Saturnos, Omarsea, Unidad Opport, Silicoso, Alu, Documento, Kesler, Alvar Leredneza y Somos Eléctricos.

Es una delicia escuchar tantos sonidos, tan diversos y refrescantes, que recorren toda la República Mexicana y el mundo. Desde la CDMX (Ciudad de México) hasta Caracas. De la frontera norte a la frontera sur del país, del Golfo de México al Océano Pacífico y Océano Atlántico. Un rico surtido para su deleite, lleno de canciones y texturas, donde diversos músicos mexicanos demuestran la gran variedad y extensa diversidad de su música, además de que se adereza con una selección de artistas latinos de Argentina, Colombia, Venezuela y España. Un amable y honesto agradecimiento a todos los músicos que se toman el tiempo de enviarnos su material, de tomar todo esto en cuenta, ya que finalmente todo lo que hace valer estas horas de música, es compilar al verdadero espíritu de la conexión, difusión y compañerismo en la música.

A dos años del Covid/Corona-virus, en 2021 nos seguimos enfrentando a un panorama bien distinto y en revolución en todos los ámbitos. La pandemia global nos sigue manteniendo en casa, guardados y muchos afectados por la economía al no poder ensayar, viajar por el mundo libremente, tocar en vivo, salir y disfrutar del sonido y audio vivencial en bares, de tener experiencias en foros, de sonar en las calles y más locuras que han pasado estos últimos años afectando a la industria musical y artística en general. Hay mucha precariedad y también mucha necesidad en áreas de marketing, difusión, espacios, foros y economía naranja. Es por ello que desde hace mucho tiempo, siempre invitamos a todos, a compartir, a escuchar, a disfrutar, a reseñar, a bailar, a deleitarse con esta suculenta música mexicana y latina, llena de colores, sabores, olores y géneros. Bravo, otra vez. ¡Mil gracias totales a todas y todos!

¡Viva la música! Un año más para dejarles amor sonoro, con los mejores deseos de amor, paz, armonía, fe, esperanza, salud y trabajo para todos. Aquí, desde nuestros corazones y mentes creativas, desde los músicos en sus trincheras, hasta los fans/seguidores y escuchas que comparten sus oídos para darle sentido a este disco. ¡Gracias por siempre escucharnos y apoyarnos! Un año más, con más de 3 horas de sorpresas musicales y sobre todo geniales artistas.

Disco compilado por Aletz Franco en el sello SOCSUB (Sociedad Subterránea).
Todos los derechos reservados. México, 2021

Diseño de portada: Fiesky (Somarí Creativos).
Diseño de contraportada: SOCSUB

Todos los derechos reservados. México, 2021

Disponible en Bandcamp, Soundcloud, Spotify, Apple y todas las plataformas digitales vía Ditto Music.

SS106: Horacio Sánchez – Carrousel

Catálogo

Publicado el 2021-07-16 a las 2:33 pm. | Sin comentarios

HORACIO SÁNCHEZ presenta su segundo disco “CARROUSEL” que incluye 15 canciones llenas de diversas texturas bajo un mismo paraguas que es el estilo propio del autor. Radicado en Cuernavaca, este cantautor morelense le canta a la vida, al amor, al desamor, a la tristeza y la gloria. Un disco dedicado a su hija Luz. Un espectro bastante notorio para leer el corazón del artista a través de sus canciones y su estilo de pop morelense hecho entre el Trópico de Cáncer y Capricornio. Música para quienes gustan de la trova, el pop y la balada romántica, junto con el funk y el rock alternativo.

Es un álbum lleno de historias vistas e ignoradas muchas veces, pero ahora sonoras y retumbantes. Explora diversos géneros que van del funk y el rock pop al soul, la rumba y el son. Sin dejar de lado las baladas llenas de dulces armonías y nostalgia embriagante.

En “Ya Me Quiero Volver” hablo de los momentos fugaces de la vida y que dejamos pasar hasta sentir la libertad completa, que no es nada si no hay con quien vivirla. Una canción divertida y con un ritmo que te lleva a donde quiera.

“7 Llamadas Perdidas” tiene un beat que rebota en equilibrio y tiene un poderoso órgano que arriba a media canción y nos cuenta de cómo se añora a una persona que no aprecias en el momento y después sólo esperas que te brinde al menos una llamada

“La Pena” es funk y más funk, un beat en la guitarra que juega con el órgano, un bajo hipnótico y detalles que hacen falta escuchar varias veces para irlos descubriendo. La letra es un juego de palabras que nos llevan de algo oscuro a la fiesta total.

“Mundo Paraíso” es la historia de un personaje que nos habla de ir a un lugar de ensueño y que de sólo escucharlo da la sensación de ser un sitio increíble a dónde poder llegar y habitar, por siempre.

La sensación de despertar y recordar de manera vívida o reconfortante y que no dan ganas de despertar, eso es “Has oído hablar“. Otra batería llena de poder y acentos inquietantes. Un órgano melancólico y un bajo poderoso, con la guitarra acústica firme desde un principio.

Después de un accidente en motocicleta surgió “La Mano Chueca“, aún dolido tenía necesidad de escribir esta canción y así con dolor me senté al piano y surgió esta idea que se enriqueció con un beat firme y un bajo que llena toda la atmósfera. Y nuevamente la melancolía y el desamor surgen.

Con la misma fórmula musical de la anterior canción y con una armonía única, “La Misma Manzana” recuerda cuando le damos mil vueltas a un asunto que al parecer no tiene solución, sin embargo no se pierde la ilusión.

“Encandilados“ es una tierna canción, que tiene como eje principal la ansiedad que se siente al perder la mirada de esa persona, que es lo más importante.

El tema que da nombre al álbum “Carrousel“, tiene como escenario cualquier feria y es en este juego que encuentro el vehículo para expresar la ansiedad, la tristeza, el miedo y la sorpresa también, un juego que da alegría pero tristeza en el fondo y me recuerda la suerte de poder vivir.

“Parece Suerte” habla de esos encuentros fortuitos y el miedo que congela los sentimientos, que te dejan pasmado y te sabotean los sentimientos. Nuevamente el pop trabajando para el desamor.

A veces viendo una foto podemos transportar la mente hasta donde quiera y esos recuerdos tienen sed de volver y darnos satisfacción, “Con Solo Un Beso” nos deja descansar de la batería y se enfoca en pianos, sintetizadores y voces.

“De Noche La Calle”, le da a este álbum un tono oscuro y triste, habla de cuando hay problemas en casa y sales de casa dejando todo atrás, arruinando cualquier oportunidad de reconciliarse. La huida triste y angustiante. Piano, bajo, batería y un órgano que definen la pieza.

La rumba surge con “Bella Baila”, una canción que dedica los mejores piropos a la más bella, la que baila, la que llama la atención, le pedimos que disfrute y que haga lo suyo, que para eso esta la música.

Mi hermano Alex Aramburu, me contó lo que le sucedió en uno de sus viajes a Cuba, donde recorriendo la isla se le ponchó una llanta y una bella mujer de piel oscura les hizo favor de cambiar la llanta, no una, dos veces. Todo esto en un viaje lleno de “Drink Drink”.

“Cougar” es lo que es, una mujer mayor que tras tener un pasado especial, quiere un presente diferente y se hace de una pareja menor. Al escribirla pensaba no sólo en una mujer mayor, imaginaba de igual forma una Drag Queen.

  • Horacio Sánchez

Escucha el disco en todas las plataformas digitales aquí: https://ditto.fm/carrousel-horacio-sanchez

SS105: EL NN – El Mensajero

Catálogo

Publicado el 2021-04-30 a las 5:13 am. | Sin comentarios

El Mensajero” es una canción compuesta a partir recortar y pegar sampleos de vinilos, a lo que se le suma bajo y sintetizador, dando como resultado un tema electrónico-experimental.

El NN es un proyecto en solitario de un argentino que viene insistiendo con el sonido desde fines del siglo pasado, influenciado principalmente por la música de la década del ’90.

Escucha este disco en todas las plataformas digitales aquí:

https://ditto.fm/el-mensajero

socsub · El NN – El Mensajero

SS104 : Varios Artistas – Lifa Global 2020

Catálogo

Publicado el 2021-04-02 a las 3:37 pm. | Sin comentarios

LIFA GLOBAL 2020 es un compilado de LIFA. Aquí la primera recopilación global de música del festival LIFA (Liga Internacional de Festivales y Artistas de la Música), evento con base en Brasil y México. Aquí hay 9 pistas exclusivas disponibles en todas las plataformas de transmisión y 2 pistas extras de bonus track (solo en Bandcamp y Soundcloud).

Lifa Global 2020 es un recuerdo del festival online del año pasado, con una suculenta selección de diferentes artistas de 3 continentes y una paleta de sonidos que giran en géneros como el rock, pop, indie, electrónica, jazz y hiphop. ¡Sonidos de Singapur, Costa Rica, México, Estados Unidos, España y Japón!

Escucha el disco en todas las plataformas digitales aquí: https://ditto.fm/lifa-global-2020

LIFA 2020 fue la tercera edición del festival LIFA (Liga Internacional de Festivales y Artistas de la música) que se celebra desde 2018 en Brasil y México. Dicha celebración se llevó a cabo en línea por la pandemia. Reuniendo a más de 50 artistas de todo el mundo y de 4 continentes. El resultado de ello, fue una transmisión en vivo desde Brasilia, con una selección inédita de videoclips, sesiones pre grabadas y conciertos en vivo desde los estudios de LIFA en Brasil.

Con ello, también se lanzó una convocatoria internacional vía Sonicbids para hacer un compilado variado de música bajo el concepto de LIFA GLOBAL.

LIFA GLOBAL 2020 incluye canciones de 11 artistas de distintos países. Incluyendo talentosos grupos y proyectos de música rock, pop, jazz, electrónica, indie y experimental.

dolltr!ck (Singapur)
Desde Estados Unidos actualmente, nos comparte “Glass Heart” una canción inédita llena de paisajes pop, electrónica dulce y una voz perfecta si eres fan de Owl City o Clean Bandit. El proyecto coreano dolltr! Ck es un concepto artístico de tecnología musical y música electrónica de la artista nacida en Singapur: Claire Marie Lim. Comenzó como DJ, haciendo remixes y diseñando experiencias en vivo para una gran cantidad de artistas nominados al Grammy y en las listas de Billboard, pero ahora es conocida por sus dinámicas actuaciones de música electrónica en vivo que la han llevado a lugares y eventos estimados en todo el mundo y en la red. Con influencias de Disclosure, TOKiMONSTA y Madeon, la paleta de sintetizadores de ensueño, cajas de ritmos impactantes y voces nítidas de dolltr!ck le permite pintar experiencias auditivas que combinan a la perfección la electrónica, el pop, el future bass y la música dance. Sus esfuerzos han sido aclamados como “romper el techo de cristal de la música electrónica”, especialmente en su defensa de la representación femenina y asiática. Habiendo obtenido el reconocimiento de gigantes como iHeartRadio, Spotify y Recording Academy, los años venideros solo se ven más brillantes para esta prometedora artista. www.instagram.com/dolltrick/

ANGELIX (Costa Rica)
Desde San José, Costa Rica. Nos presentan “Todos los días” una canción inédita que habla de optimismo, superación personal y amor por la vida. Angelique y Gabriel Wiernik son un dúo de composición y producción basados en Costa Rica. Con música original en inglés y español, de un estilo variado entre el pop, jazz, folk baladas y otras.
www.facebook.com/angeliquesmusic/

MAN IN MOTION (Mexico)
El dúo de Man in Motion presenta en exclusiva la canción “Félido” cuyo video lo lanzaron previamente y apenas ve la luz en plataformas de streaming. En exclusiva para LIFA. Sarmen Almond y Omar Lied son Man In Motion, un proyecto de música electrónica, trip hop y downtempo. El dúo se caracteriza por un sonido oscuro, profundo y sofisticado, convirtiéndose así en uno de los proyectos más representativos dentro de la escena electrónica alternativa mexicana. MIM cuenta con dos discos de estudio, que los ha llevado por México, Reino Unido, Francia, España, Irlanda y Alemania. Vean el video clip aquí: www.youtube.com/watch?v=WFdhdJgihnE

AZURE WOLF (USA)
Azure Wolf es una banda de rock indie con liderazgo femenino ubicada en Winchester, Virgina, que también se mueve mucho por la escena de DC, Washington. Tienen un fuerte enfoque lírico con vibraciones oscuras y profundas que dejarán tu alma hormigueando. Impulsados por ritmos enérgicos y tonos de guitarra inquietantes, esta banda espera ser parte de una nueva ola de rock indie americano. La banda consta de cuatro miembros: Victoria Backle – líder, cantante, compositora y guitarra rítmica;
Isaac Foltz – guitarra principal / compositor; Sean Spencer – Bajo / sintetizador y Tommy Moore – Batería. Azure Wolf está por lanzar nuevas canciones y discos este año. En exclusiva participan con “Honey Rush”, una de sus nuevas canciones de este año. La canción es un viaje nostálgico que golpea las influencias retro de Blondie, Joan Jett, The Doors y Fleetwood Mac. “Honey Rush” es una de las primeras canciones que la banda escribió y compusieron, dejándolo con un valor sentimental que resuena a través de la pista. Vean aquí el video clip oficial:
youtu.be/QCtjJe52TTk

FREE BUT SHARP PAIN (Japan)
Free But Sharp Pain también conocidos en Japón como FBSP o FreeBut, es un dúo alternativo japonés de Tokio. Está formado por la cantante Yoshika y el bajista Yama. Lanzaron recientemente su primer EP digital en mayo de 2020 titulado “Fall Into Reverie” y este 2021 colaboran en LIFA con una canción inédita titulada “Etude”. Una mezcla de punk, rock y pop japonés, con esa clara voz asiática que nos cautiva.
www.facebook.com/freebutsharppain

B.O.O.M. (USA)
B.O.O.M. es el proyecto en solitario del rapero americano Kerry Gabriel Starr afincado en Atlanta, Georgia (Estados Unidos). Un rap simple, hip hop de alcoba que sale a la luz con “Activate” una canción muy local que habla de magia, llena de positivismo hacia la vida y evidencia del mundo rural urbano del país más poderoso de Norteamérica.
soundcloud.com/kerry-gabriel-starr

H (Mexico)
H es un proyecto original de Oswaldo Pichardo y Karla García. Juntos son una mezcla de diferentes sonidos y estructuras de varios géneros, tomando siempre como eje central la música electrónica bailable. La idea parte de mezclar en sus canciones, a partir de la síntesis con instrumentos y sonidos analógicos de guitarras, batería, violín, bajo y percusiones. Teniendo como influencia los sonidos del techno, french touch, disco, funk y ritmos latinos. En vivo, cuentan con dos modalidades de presentación: live act y Dj set. Un gran dúo explosivo, lleno de buena vibra, mucho baile, excelentes sonidos y ejecución en vivo. Karla García en el violín, sintetizadores, voz, composición y producción; Oswaldo Pichardo en el bajo, sintetizadores, voz, composición y producción.
hmusicmx.com

LOMBARDO (Mexico)
Lombardo es el altergo musical de Diego Ramos Lombardo. Músico mexicano afincado en la CDMX. Todo un artista en su máxima expresión, ya que aparte de crear música, incursiona en otras disciplinas como el video, cine, arte sonoro, audiovisual, fotógrafía y producción. En esta ocasión, colabora con “Desierto de Sonora”, canción que fue utilizada en LIFA como tema de toda la campaña de promo del festival y que en esta ocasión forma parte integral del disco que resume el 2020. Una rola que te llevará al paisaje desértico de Wirikuta y al panorama citadino de la capital mexicana. Techno, raíces, psicolocibina, mezcalina y temas de medicina mental para el alma a través de la música.
www.facebook.com/lombardolive

El disco de LIFA Global 2020 incluye 9 canciones inéditas y en exclusiva que puedes escuchar en todas las plataformas difitales. Pero además, también cuenta con 2 Bonus tracks (que sólo están disponibles en Bandcamp y Soundcloud):

FUTURIST (USA)
Futurist es una banda de rock alternativo, indie folk y pop psicodélico, nacida en Brooklyn. Su último álbum recientemente lanzado es “Omens”, que incluye este track “All I Ever Wanted”. Un super hit del compositor central, Curtis Peel (nacido en Texas). La banda tiene una visión única del rock moderno y su composición logra un mejor sonido descrito como lo que conocemos como “future classic”. La banda ha sido comparada con las visiones y sonido de The Flaming Lips, The Shins, My Morning Jacket y Spoon. www.futuristnow.net

GREG UTECH (USA)
Greg Utech es un gran artista descubierto por azar del destino, quien hace años nos compartió su música en Sonicbids, pero este año 2020 participó en la convocatoria para formar parte de este compilado. Su canción “City To City” está incluida en el disco “Concrete Jungles” editado en 2006. Y esta canción es finalista del concurso de escritura de Estados Unidos en 2019, reconocido junto con personajes como Gino Vannelli, Dave Koz y muchos otros. Ha sido músico, saxofonista y baterista durante más de 25 años en el área de Detroit (Estados Unidos). Phil Kelly siempre ha sido su mentor. Trabajó en teatro profesional durante 18 años en Meadow Brook Theatre en la Universidad de Oakland en Rochester, Michigan. Desde el diseño de la escenografía hasta la escritura de la partitura para la producción de 1993 de Dr. Jeckel y Mr. Hyde. Hoy, toca en un trío de jazz local y pasa mucho tiempo grabando en casa. Además es un pintor en acrílico con más de 30 expos hasta la fecha, incluidos la galería de arte Meadowbrook, The Edsel Ford Grounds, el centro de artes Paint Creek, Inn Seasons Cafe, entre otros.
gregutech.com  

Más información en www.lifamusic.com